春江花月夜教學設計 語言設計一、教學目標：1、能夠在演唱和欣賞的基礎上，樂于感受、體驗、理解中國民族器樂深厚、豐富的意蘊之美。2、欣賞春江花月夜，感受、體驗中國民族樂器豐富的表現力，并能記住主題旋律。3、在復習鞏固“魚咬尾”創作手法的同時，能夠了解“換頭合尾”這一創作手法在音樂表現中的作用。4、了解彭修文先生對中國民族音樂的貢獻。二、教材分析：春江花月夜優美柔婉的旋律，精巧細膩的配器，結合動與靜、遠與近、景與情的藝術手法，展現了春、江、花、月、夜、人，這六種事物錯落重疊、幽美恬靜的意境，令人心曠神怡。體現了以“平和恬淡”為美的中國古代音樂審美特征。該曲雖然是多段體，并且文學標題成套，屬于一種套曲化的單樂章混合曲式。三、教學過程：（一）演奏夕陽簫鼓主題片斷（琵琶音色），引入本課。請同學們跟隨老師演奏的音樂，走進今天的課程！剛才老師演奏的怎么樣？同學們認為這段音樂來自哪個國家？老師演奏的是由電子琴模擬的琵琶古曲夕陽簫鼓，我們今天將要學習的民族管弦樂春江花月夜正是運用夕陽簫鼓主題旋律改編而來，那么就讓我們一起走進這中國古典十大名曲之一春江花月夜。（2） 顯示春江花月夜八個段落，讓學生了解樂曲大致結構。春江花月夜是由我國民族音樂大師、現代民族管弦樂創始人彭修文先生改編，八個樂段組成，描繪了夕陽西下、小舟泛紅、微風漣漪、春、江、花、月、夜、人錯落重疊、優美恬靜的醉人意境。除了尾聲外的每一個樂段都被賦予具有詩意的名字，分別是江樓鐘鼓、月上東山、花影層疊、水云深際、漁舟唱晚、回瀾拍岸、欸乃歸舟。由于時間關系，我們今天這一課時主要學習最具有代表性的兩個樂段，江樓鐘鼓和漁歌唱晚。所謂知己知彼，百戰不殆，在學習之前，老師先帶領同學們一同了解中國民族管弦樂隊及主要樂器。（三）賞析第一樂段“江樓鐘鼓”，了解民族管弦樂常用樂器，以及樂器簡介。首先，讓我們欣賞第一樂段，江樓鐘鼓，你聽到了哪些樂器在演奏呢？民族管弦樂隊介紹（。）在民族管弦樂隊中，樂器主要分為吹、拉、彈、打四個類別，分別是吹管樂器、拉弦樂器、彈撥樂器、打擊樂器，在這首春江花月夜中，有以下三個樂器作用最為突出，分別是屬于彈撥樂器組的琵琶、箏，以及處于吹管樂器組的新笛。琵琶，古稱“批把”，推手為批、引手為把，本是琵琶的演奏技法，后記為琵琶，其音色悅耳明亮，穿透力極強。同學們來聽一聽琵琶的聲音吧！新笛，有別于中國傳統竹笛，是根據西方十二平均律改造而成的，音域較傳統竹笛低一些，新笛算是一種很稀有的中西合并式的中國樂器。同學們來聽一聽新笛的聲音吧！箏，秦朝最為盛行的樂器，故曾稱“秦箏”，音色悠揚清雅。同學們來聽一聽箏的聲音吧！（4） 復看第一樂段“江樓鐘鼓”，學習“魚咬尾”結構了解了中國民族管弦樂隊及主要樂器，讓我們正式走進到第一樂段，江樓鐘鼓，首先我們一起聽一聽。大家可以清晰的看到，老師已經用呼吸記號將這一樂段分成了六個樂句，可不要小看這六個樂句，它們之間可是隱藏了非常重要的中國傳統音樂作曲手法，大家能找到嗎？你們相信自己能找到嗎！好的，為了幫助大家找到這樣的旋律特點，老師帶著大家一起先模唱旋律、熟記旋律?？磥硗瑢W們發現了，上一段旋律的最后一個音和下一段旋律的第一個音相同，這種特殊的結構被稱為“魚咬尾”，請看圖，是不是很形象生動??！那么問題來了，請問同學們，你們知道“魚咬尾”的作用嗎？“魚咬尾”的使用，造成一種“藕斷絲連”的音樂情緒表達方式，在訴說不同情緒的音樂情景的同時又能保持和諧與統一。體現了我們中華民族“在變化中尋求統一，在統一中尋求變化”的思想。（五）聽“江樓鐘鼓”，分析畫面、樂器，演唱讓我們再次聆聽第一樂段，談一談江樓鐘鼓到底描繪了怎樣的畫面？江樓鐘鼓，這是這首樂曲的基礎與主題，先由琵琶由慢而快模擬了遠遠傳來的江樓鼓聲，接著，新笛和琵琶奏出連續輕微的波音，描繪出一幅夕陽西下、小舟泛紅、微風漣漪的醉人意境。作為春江花夜月最主題的部分，請同學們跟隨老師的琴聲，一同唱譜，熟悉主題旋律。注意每一樂句情緒的連接（唱熟后）下面老師想請左邊同學一句，右邊同學一句，來分句演繹！感謝同學們，最后讓我們跟隨原曲在模唱一次，請大家記住這動人的主題旋律！（7） 聆聽“漁歌唱晚”，體會音樂情緒。同學們，如果你是作曲家，你已經寫出了水云深處，漁歌依稀想起的畫面，那么這一樂段，你會寫些什么呢？好，那讓我們聽一聽，是不是如你所想！漁歌唱晚，采用琵琶與新笛對奏的新模式，漁歌四起，由遠及近，漁翁邊搖船邊唱著熟悉的歌謠，然后音樂突然變快，樂隊合奏，凸顯人們歡愉、興奮的心情。讓我們帶著對于音樂的理解再仔細聆聽一遍。（八）解答之前的問題，講解“換頭合尾”眼尖的同學看到譜子又會發現，結尾處又有相同，那么老師也不賣關子了，這三個樂段結尾都相同的作曲手法，被稱為“換頭合尾”，整個春江花月夜由主題、六次變奏、尾聲組成，盡管每個段落前部旋律多變，但每段結尾都基本相同，將樂曲最終都引導向一個情緒中去，這就是中國傳統音樂常用的作曲手法“換頭合尾”，它能充分發揮各個樂器的作用，從不同的角度去揭示音樂意境，升華主體思想。（九）聆聽“欸乃歸舟”，加強音樂理解接下來，讓我們聆聽樂曲的最高潮樂段，欸乃歸舟，很多同學可能不太清楚這“欸乃”是什么意思，“欸乃”就是船櫓搖動時的聲音，“欸乃歸舟”刻畫的就是一頁頁輕舟破水歸家的場景，讓我們一起來聽聽吧！哪位同學可以把音樂中描述的畫面向我們敘述一下？欸乃歸舟，音樂初始，起伏不斷的旋律出現，那是對搖船動作的刻畫，箏始終模仿著水聲泛起漣漪，不斷加快，將音樂推向高潮，仿佛小船從聽者身邊駛過，慢慢漣漪散去，轉回慢速，刻畫破水歸家的完滿意境。（10） 實踐與創造引入張若虛春江花月夜，五分鐘創作。，登臺表演，老師最后帶領大家唱一次準備好的。（11） 結語我們今天學習的春江花月夜意境深遠，樂音悠長，秉持“在變化中尋求統一，在統一中尋求變化”的中國傳統美學思想，運用“魚咬尾”、“換頭合尾”的創作手法，為我們歌頌祖國山河之壯美，表現人民熱愛祖國之深情。樂曲最后，輕舟在遠處的江面漸漸消失，春江的夜空幽靜而安詳，全曲在悠揚徐緩的旋律中結束，使人沉湎在這迷人的詩畫意境中，也不禁讓身處現代的我們感受到我國民族音樂之深邃、中華民族之博大。在未來的生活中，老師也希望同學們能夠多去聆聽民族音樂，感受民族音樂巧妙的作曲手法、悠揚的旋律、引人入勝的背景故事，體會民族音樂的魅力